Моя історія заробітку почалася в студентські часи, коли, як і багато студентів, я відчувала величезний недолік у двох речах: у часі і в грошах.
Знайти постійну добре оплачувану роботу в той момент було утопією, так як по-перше, ніхто не хотів працевлаштовувати студента без стажу, а по-друге, просто неможливо було працювати за чітким графіком через розкидані по часу занять в інституті.
Але потрібно було придумати спосіб заробітку. На відміну від більшості інших бідних студентів у мене з народження був талант до малювання, який, до речі кажучи, розвивався, так як вчилася я на художньому відділенні архітектурного вузу. Я прийняла рішення малювати портрети на замовлення.
|
|
Перші кроки
«Щоб почати щось робити, просто почни», - приблизно так мені все життя говорила моя мама. І я почала робити те що вмію, а саме - малювати портрети, ще особливо не розуміючи, як саме я почну на цьому заробляти. Я малювала в будь-яку вільну хвилину, просто для того, щоб для початку відточити майстерність. Спочатку виходило, м'яко кажучи, не дуже добре, але досить швидко мої малюночки почали нагадувати справжні портрети, люди на них виходили схожими, а головне - привабливими. Мої портрети почали подобається друзям, а я, малюючи їх, просто віддавала їм свої портрети, для реклами. І ось, о диво, друг мого друга якось підійшов до мене з проханням намалювати невеликий портрет його дівчини за гроші їй на день-народження, в подарунок. Це був мій перший замовлення. За роботу взяла чисто символічну ціну - 150 рублів. Пізніше так само підходили або дзвонили інші друзі друзів, ціну називала все таку ж символічну, як для своїх.
Пошук клієнтів
Досить швидко я зрозуміла, що коло мого спілкування вичерпується, замовлень «від своїх» мені не вистачає, та й заробіток на них мінімальний, так що потрібно шукати клієнтів. Розмістила оголошення на різних міських форумах, приклавши фотографії попередніх робіт, виставивши ціну 400 рублів за портрет олівцем А4 з фотографії, і 1000 рублів - за портрет А2 на полотні. Відразу постало резонне питання - чому «зачепити», якщо навколо стільки хороших професійних художників. Для того, щоб пробитися в будь-якій сфері, потрібна якась «фішка». Вирішила, що моєю перевагою як художника буде рекордно висока швидкість роботи. По-перше, це притягує клієнтів, яким з яких-небудь причин потрібен терміновий портрет. По-друге, це зручно, так як дозволяє більше заробити, виконуючи більше замовлень за тиждень. А по-третє, малюючи постійно портрети друзів, я досягла вже того рівня майстерності, який дозволяє дійсно швидко зробити якісний малюнок. Як і очікувалося, посипалися замовлення.
Формування стабільної клієнтської бази
«Щоб утримати клієнта, потрібно дати йому те, що він хоче», - писалося в одній мотиваційної книзі Дейла Карнегі. Це дуже мудрі слова, які я застосувала в своїй діяльності. Якщо клієнт хотів отримати портрет вже на наступний день - я його робила, нехай навіть ціною свого не висипання і пропусків в інституті. Якщо хотіли, щоб зморшкувата бабуся на портреті виглядала молодо і ефектно - я її такою і малювала, з мінімумом зморшок і без зайвих трьох підборідь. Коли говорили: «Ось таким же повинен бути, як на фото, тільки зробіть його в національній сорочці», робила портрет в національній сорочці. Іншими словами, намагалася виконати будь-яку примху клієнта. В результаті я отримала масу подяк, і стабільну клієнтську базу, адже задоволені люди рекомендували мене своїм друзям.
Підсумки.
Працюючи по вищеописаному принципом, мені вдалося стати на ноги самотужки, і вже з третього місяця такого праці мій місячний заробіток становив приблизно 12 000 рублів, але працювала я, треба сказати, дуже багато. Перші два місяці пішли на розкрутку справи, хоча теж принесли мені досить значні, як на студентські часу, гроші. Пізніше, вже закінчивши інститут, і влаштувавшись на роботу спочатку просто продавцем, а через рік комп'ютерним графіком в одне невелике поліграфічне агентство, підробіток на портретах я не залишила, і власне, займаюся цим до сих пір, поступово підвищуючи ціни в міру зростання мого професіоналізму. До речі кажучи, пристрій на роботу допомогло суттєво розширити клієнтську базу за рахунок нових знайомств. Що правда, малюю я зараз мало, тільки по вечорах і для свого задоволення, тому мій заробіток на портретах в місяць коливається від 8-ми до 10-ти неоподатковуваних мінімумів доходів громадян, але думаю, для підробітку це непогано.
Привіт, Яна)
Мільйонне вам спасибі за ваші поради, думки і мудрість!
Ось назріло у мене питання. Багато в чому завдяки вашим постам і книгам.
Не так давно я нарешті знайшла заняття, яке перебуває на перехресті подобається-виходить-хочу займатися. І заняття це виявилося малюванням.
Тут треба сказати, що за освітою і фахом я ніяк не пов'язана з творчістю. Проте, мене завжди тягнуло займатися хенд-мейдом, ліпити, фарбувати, в'язати. У дитинстві я уроки малювання любила, подобалося змальовувати. Але ось так, щоб прям малювала - то немає. А недавно спробувала, і затягнуло.
І ось пішов третій місяць, я намагаюся малювати кожен день, коли за підручником, коли змальовував, коли просто всякі дудли -зентангли - мандали малюю. Розумію, що хочу розвиватися в цьому. І десь в глибині душі жевріє невеликий вогник - а раптом-таки вдасться змінити нецікаву роботу на щось, пов'язане з творчістю.
І тепер, власне, питання. Зрозуміло, що спочатку практика, базові речі, навчання-навчання-учеба.І зараз рано говорити про щось конкретне. Але я зовсім мало уявляю, що далі. Просто малювати, дивитися на роботи інших і йти дослідним шляхом? Якщо дійсно ставити мету міняти професію, то куди починати рухатися? Ким стають люди, які вміють малювати? Стокер, дизайнерами, ілюстраторами? Які є напрямки? Їх напевно дуже багато, але може ви зможете хоча б позначити якісь основні моменти) Дякую!
Тут всякі дудли) (http://happy-real-life.livejournal.com/) журнал можна не показувати.
Вітаю!
Шукати відповіді на запитання, що саме ви хочете робити - ніколи не рано. Тому що від відповіді (частково) залежить рішення, що вам краще в собі розвивати, над чим варто працювати.
Напрямків дійсно ного: ілюстрація, малювання і продаж оригіналів, продаж сувенірів з вашими картинками (і окреме питання, чи хочете ви виготовляти їх самі). Стоки, написання та ілюстрування книг, графічні новели, ілюстрації для журналів. А якщо ви любите малювати орнаменти, або щось подібне, то ще є можливість малювати візерунки для тканин, хусток, килимових покриттів, шпалер і.т.д.
Пропоную почати з того, щоб зібрати максимум можливих застосувань малювання.
Дорогі читачі, пишіть, що я ще не назвала?
Потім - шукати в інтернеті зразки всього згаданого, і прислухатися до своїх почуттів: від чого більше виникає відчуття "ось так я б хотіла".
Треба набрати побільше таких напрямків, а потім звужувати коло: що нравістя вам більше, а що ще більше?
Причому тут дуже важливий момент - чесність! Дуже багато речей нам подобається дивитися у інших, і навіть відчувається деяка заздрість, що хтось ось з цим прорвався. Але при чесному погляді на питання стає ясно, що самому таке робити не нраітся. І думка про те, що ось таке я буду робити кожен день протягом багатьох років - викликає скоріше тугу. Це ті речі, які нам подобаються у інших. Це - чудово і корисно, але не придатне для того, щоб намагатися на це жити.
Коло бажано звузити до декількох напрямків. Бажано не більше десятка. І бажано очеьн конкретно сформулірованних.напрімер: "Малювати картинки для футболок і продавати з ними футболки, які будуть друкувати інші сервіси" або "малювати оригінали і продавати їх, регулярно виставляючись в галереях".
По ходу, вивчаючи зразки, що роблять інші люди, спробуйте віднімати з їх сайтів, де саме ної продаються. Одні стоять на ринках, інші вилизують інтернетний магазин. Треті ходять по галереях. У кожного своє, і багатьом деякий з цього може дуже подобатися, або навпаки. Все це треба приміряти до себе. Ви б могли уявити собі ходити по симпатичним магазинчиках, і пропонувати свій товар в комісію? Або писати в видавництва і редакції, і пропонувати їм свої малюнки? Або вам простіше просто працювати над якимось магазином, і сподіватися, що на нього самі злетяться незнайомі люди з якоїсь платформи?
Загалом - коли варіантів залишиться зовсім мало, треба пробувати. Оскільки тільки в практиці стає ясно, наскільки справа вам по-справжньому подобається. Ну і в цій фазі вже стане ясно, яких навичок вам не вистачає, чого ще треба вчитися що добувати з матеріалів та інструментів.
Бажаю вдало знайти свою мрію! :-)
Багато напевно чули такий вислів, що, мовляв, справжній художник повинен бути голодним. Ви згодні? Ми ні! А чому, а тому що більшість справжніх творців просто не знають, як заробити художнику в інтернеті, в які «двері» постукати і з чого почати. А, по суті, це чистий дохід від свого хобі. Швидше за все, прийшов час щось змінити ...
Робота для художника в інтернеті
Не можна говорити про те, що талановиті художники в мережі - це велика рідкість. І ось звідси випливає, що від того, наскільки, вони затребувані, можна пояснити, чому категорія людей даної спеціальності є найбільш високооплачуваною у всесвітній павутині. І це ставитися не тільки до тих, хто працює в 3D графіку, але і до представників звичайних «класичних» технік, таких як пишуть аквареллю, олівцем або маслом.
Хоча, є деякі люди, які закінчили художню школу, але замість того, щоб спробувати заробіток на малюнках йдуть в інші сфери. Тобто вчилися за покликанням, а працюють за гроші. І це, по суті, далеко не рідкість. Розлучатися зі своєю грошовою роботою, природно, нерозумно. Але ось попутно займатися своїм улюбленим хобі і за це отримувати ще й гроші, буде, напевно, приємно і корисно.
Чому купують малюнки і картинки
Щодня в мережі з'являються тисячі нових проектів, блогів і т.д. І їх власникам необхідні крім унікальних текстів, фотографії, картинки, відеоролики. Тому, попит на таку продукцію є.
Звичайно, всі ніші для художника перерахувати досить важко, тому ми торкнемося лише найбільш популярних, де можна заробити художнику, які з самого початку дозволять вам отримувати, нехай і невелику, але прибуток.
Що ви власне вмієте
Підбираючи для себе нішу, спочатку визначитеся, що саме найкраще у вас виходить: малювати пейзажі, карикатури або портрети, а також яким інструментом досконало володієте? Оскільки, всі картинки потрібно буде оформляти в цифровому форматі.
По-перше, ми почнемо з того, що якщо ви працюєте з цифровою графікою 2D або 3D, то ви можете легко влаштуватися на різні профільні біржі, які в своїй більшості вузької спеціалізації. Хоча тут потрібно вас попередити, що більшість з них є міжнародними, тому робота для художника там вимагає знання англійської мови. Але для того, щоб спілкуватися на цих біржах з замовниками, цілком буде досить рівня знань середньої школи, і це не буде для вас перешкодою.
По-друге, взагалі чудово, якщо ви володієте Фотошопом або вмієте малювати в програмі CorelDraw. Якщо ще не вивчили досконально дані додатки, то на сьогоднішній день існує безліч різних інструментів, які в значній мірі полегшують життя художників, допомагаючи їм перетворювати картинки в цифровий формат.
Нижче ми перерахуємо деякі з них:
- Найбільш простий. На папері зробіть начерк картинки, чітко обрисуйте її контур. Відскануте і доведіть її в програмі CorelDraw або в Photoshop вже на комп'ютері. Ось і все, цю картинку можна виставляти на продаж.
Тепер, безпосередньо, розповімо вам про деякі нішах, де можна заробити художнику, а вибирати можете самостійно, головне щоб душа лежала до даної роботи:
1. Смайлики і аватарки. Такі анімації або картинки теж адже хтось створює для тих же соцмереж, форумів або чатів. Якщо у вас душа лежить до анімації, то можете свої новинки запропонувати навіть великим сайтам або порталам, які займаються поширенням подібних піктограм з емоціями, тобто ті самі графічні зображення, що передають експресію в контенті (тексті). Вартість, природно, таких продуктів може сильно відрізнятися, тут вже все залежить від того, як ви зможете домовитися.
2. Портрети на замовлення. Але для цього вам буде потрібно створити хоча б невеликий блог, помістити на ньому опис своїх послуг, найбільш кращі зразки і встановити початкову невелику вартість. А далі все по тій же протоптаною стежкою SEO: розкрутка та просування свого проекту в соцмережах, спільнотах і форумах. Такі портрети зазвичай пишуться в електронному вигляді з надісланих фотографій, оскільки прив'язка до певної території не потрібно. Гроші зазвичай переводять на або на.
3. Зображення для сайтів. Тут на першому місці по продажам стоять шапки для web-ресурсів різної спрямованості. На наступному місці в варіанті, як заробити художнику, стоять оригінальні зображення, серед яких особливу увагу віддається ілюстрацій комерційної спрямованості, а саме грошові знаки, побутова техніка, різна символіка і т.д. Такі замовлення можна легко знайти на спеціальних біржах для web-майстрів, для цього там організовані цілі розділи.
4. Банери для реклами. Для виконання таких замовлень в рунеті також є багато відповідних бірж. Успішне просування на біржі і пошук замовлень гарантує ваше портфоліо, яке як зазвичай включає вже виконану роботу, що складається з ваших зображень, ілюстрацій і тих же банерів.
Створити портфоліо, як і пройти реєстрацію на біржі можна абсолютно безкоштовно. Додамо, що всі подібні проекти є комерційні проекти, і тому біржа буде брати з вас комісію за виконання замовлень, яка коливається в діапазоні 10 - 25%.
5. Створення логотипів. У інтернеті є приблизно 20 бірж, які спеціалізуються на такому бізнесі, що пропонують майстрам в цій сфері співпраця. Така затребуваність закономірна, оскільки, щодня на всій нашій землі народжується близько кількох тисяч фірм, компаній і т.д. А для кожної з них необхідний свій «фірмовий логотип».
6. Продаж репродукцій. Маєте на своєму арсеналі такі навички - сміливо йдіть на популярну біржу Deviantart. На проекті розміщуєте фотографії своїх творів (примітний факт, що біржі всерівно в якій техніці вони написані) і далі будь-який користувач, якому сподобалися ваші творіння, може їх роздрукувати хоч на листівці, хоч на полотні, хоч на папері, заплативши перш за це задоволення від 25 доларів. Така робота для художника і можливість заробити забезпечується тим, що в усьому цивілізованому суспільстві дотримуються авторські права, що вважається нормою для будь-якої людини, що користується інтернетом.
Тут ще слід додати, що кожен автор, як і копірайтер, повинен перевіряти свої твори на унікальність. Для перевірки зображень також як і для перевірки текстів є спеціальні сервіси, ось вам один з них. Сервіс абсолютно безкоштовний, так що можна користуватися, головне не копіювати чужі зображення.
Заробіток на малюнках - де можна їх продавати
Продавати свої твори не складає труднощів, тут головне потрібно знати «рибні» місця. А це, по-перше, тобто біржі малюнків, ілюстрацій, фотографій та іншого, на яких фотографи і художники викладають для продажу результати своєї праці. У вартість туру не висока і біржа забирає певний відсоток з реалізації. Але не дивлячись на цей недолік, фотобанки будуть відмінним варіантом для новачків на цьому терені в ролі стартового майданчика. Це дозволить відчути вам, що заробити на своє хобі можна.
На закінчення додамо, що і питання як заробити художнику, доступний не тільки вузькому колу професіоналів, але і початківцям. Фахівці цього напрямку затребувані завжди і це не залежить від того живописець ви, абстракціоніст або займаєтеся графікою ... Перед вами відкриваються широкі простори для заробітку на творчості, залишається тільки знайти замовлення до душі ...
Успіхів вам і хороших заробітків!
Мало хто знає про те, що можна отримувати стабільний і гідний заробіток, створюючи векторні ілюстрації. А адже це - ідеальний варіант для мам в декреті.
- Це можна робити безпосередньо з дому.
- Це дозволяє вийти на стабільний гідну оплату праці і бути господинею свого життя.
- Потрібно зовсім небагато: комп'ютер, вихід в інтернет, трохи часу, бажання і працьовитість, щоб освоїти потрібну комп'ютерну програму.
- І навіть наявність художнього або спеціальної освіти не обов'язково.
В інтерв'ю Олена розповіла, що потрібно для оволодіння професією, як почати заробляти, як зробити дохід стабільним. Ще вона поділилася секретом, як створення векторних зображень може стати джерелом пасивного доходу.
Що таке «вектор», і де застосовуються векторні малюнки?
Найпростіше це пояснити на різниці з растровим зображенням.
Приклад растрового зображення - це фотографія. Відкриваючи її на екрані комп'ютера і роблячи максимальне збільшення, ми бачимо щільну сітку та різнокольорових пікселів. Вони ніяк не пов'язані між собою. Можна прибрати, замінити, перефарбувати один піксель, і картинка в цілому не зміниться. Таке зображення можна збільшувати нескінченно без втрати якості.
Векторне зображення - це чиста математика. Кожна точка має свої координати. При малюванні векторних об'єктів програма враховує відстань між сусідніми точками, кути нахилу, викривлення, напрямок і так далі. Векторні зображення можна збільшувати нескінченне число разів без втрати якості.
Область використання векторних зображень величезна. З їх допомогою створюється фірмовий стиль: логотипи, візитки, листівки, декоративні елементи при оформленні друкованої продукції, ілюстрації, аватари, значки, навігація на сайтах.
Як же отримувати пасивний дохід від створених векторних зображень?
Це можна робити за допомогою фотобанків, або стоків.
Сток - це віртуальний банк зображень. У звичайному банку можна покласти на рахунок гроші, а згодом отримати відсотки. Стоки влаштовані подібним чином.
Ви намалювали картинку, пройшли модерацію, і банк за вас її продає. Журнали або приходять на сайт, розглядають ілюстрації по потрібним темам і вибирають те, що їм потрібно.
Одна векторна ілюстрація на стоці коштує від 0,25 до 5 доларів. Здавалося б, що 0,25 доларів за одне скачування - це копійчана ціна за тижневий працю. Але сіль в тому, що деякі зображення можуть бути завантажені сотні або тисячі разів. У мене є малюнки, викачані кілька сот разів, і це не «найкрутіший» результат. Тому стік - дуже хороший варіант для отримання пасивного доходу.
Чи можуть люди без художньої освіти створювати векторні зображення і заробляти?
Мистецька освіта - абсолютно не панацея. Сама я дизайнерський пакет вивчала не в інституті, а після його закінчення, самостійно. Таких, як я, дуже багато. Відсутність профільної освіти не заважає вийти на хороші рівень заробітку, особливо при роботі зі стоками.
Що потрібно для того, щоб навчитися створювати векторні зображення «з нуля»?
В першу чергу - володіти графічним пакетом: або програмою Corel Draw, або Adobe Illustrator, або обома. Для цього потрібно пройти курси або вивчити пакет самому. Інформація є, вона не закрита, і, якщо ви знайдете такий курс у фахівця, якому довіряєте, немає причин від нього відмовлятися.
У мене теж є онлайн курс по програмі Corel Draw, який допомагає почати з азів і освоїти виробництво складних багатосторінкових документів, розповідає про особливості підготовки вектора для друку і для інтернет-простору.
Які якості знадобляться, якщо займатися цим професійно?
- Абсолютно необхідна посидючість, увага до дрібниць.
- Красива векторна картинка вимагає граничної зібраності і уміння домогтися того результату, на який націлився.
- Потрібна адекватність сприйняття: потрібно тверезо себе оцінювати, дивитися роботи колег.
- Потрібно вміти аналізувати. Витратити час і зрозуміти особливості попиту векторних зображень, як працює цей ринок.
- Якщо ви працюєте вдома для себе, то це максимальна концентрація і здатність себе організовувати. Здатність викроїти час і за мінімум часу домогтися максимального результату.
Який очікуваний заробіток на початковому етапі?
На знімках: векторні малюнки Олени Агосто
на початковий етап потрібно закладати приблизно півроку. На цьому етапі заробіток буде мінімальний.
Зараз я співпрацюю з декількома зарубіжними стоками. Пару місяців у мене пішло на те, щоб зареєструватися, заповнити всі необхідні документи і податкові форми, дочекатися відповідних листів. За цей час я створила необхідну кількість робіт для початкового іспиту. Його проходять все знову зареєструвалися стокери. І реєстрація, і підготовка до іспиту вимагають чимало часу.
Свої перші 100 доларів я зняла тільки через шість місяців. У мене було 30 робіт. Якщо чесно, це дуже мало. Експерти кажуть, що стабільний заробіток починається тоді, коли налічує 100-150 бойових робіт.
Скільки можна заробляти?
Потенційно можна заробити від двохсот до тисячі доларів на місяць. Звичайно, це все індивідуально і залежить в тому числі від вашої зайнятості.
Ось вісім годин на день ви зайняті на найманій роботі. Якщо ви стільки ж часу будете приділяти роботі вдома, ви зможете претендувати на зарплату, як в офісі. Якщо ви займаєтеся цим як хобі, то і заробіток буде відповідний.
Хочеться ще додати, щозаробіток ілюстратора на стоці залежить в тому числі і від здатності бути гнучкою, швидко змінюватися відповідно до трендами, а також працювати на кількість не на шкоду якості.
Які малюнки затребувані на стоках сьогодні?
На знімках: векторні малюнки Олени Агосто
Це досить важко сказати. Ринок векторних ілюстрацій дуже динамічний, дуже швидко змінюється.
Якщо говорити про стилістику, то багато що залежить від здібностей і манери самого художника-ілюстратора.
Якщо говорити про тематику, то потрібно враховувати сезонність. Зрозуміло, що до Нового року потрібні ялинки і ялинкові кульки, до дня святого Валентина затребувані всякі сердечка.
Хоча є позасезонні теми. Теми сім'ї, спілкування, бізнесу. Портали для мам і дітей стабільно купують ілюстрації із зображенням сім'ї, матері і дитини. Модні журнали купують зображення дівчаток, які п'ють каву або займаються шопінгом.
В цілому є до чого докласти свою фантазію. Це залежить від ваших інтересів, здібностей, від того, як швидко ви знайдете свого клієнта.
Де можна повчитися векторної графіки?
- Corel Draw:
Фелті-академія Олени Агосто - розсилка з графічного дизайну і навчання програмі CorelDRAW від Олени Агосто і її навчальний ю-туб канал
Офіційний канал Corel на YouTube . Безкоштовні уроки для різного рівня складності.
- Adobe Illustrator:
LITUSPRO - відеоблог про дизайн з курсом навчання Adobe Illustrator.
Demiart - архів унікальних уроків, підручники та форум.
Якщо ви любите малювати і хочете заробляти на своєму хобі - ця стаття для вас.
Щоб заробляти за допомогою своїх малюнків в інтернеті, необов'язково бути професійним художником. Дорогі графічні планшети так само не мають особливого сенсу. У більшості випадків, достатньо наявність великого бажання, паперу і різнокольорових олівців.
Про один спосіб продажів, перевіреному мною особисто і доказали свою спроможність, я і поведу мова.
Прибуткова тематика і майданчик для продажу робіт
Треба сказати, що основними факторами, що визначають фінансовий успіх ілюстрацій художника, є тематика робіт, а також грамотний вибір майданчика, на якій дані роботи будуть розміщуватися.
Зрозуміло, що попит формується інтересом публіки до тієї чи іншої події, предмету, персонажу. Але що ж цікаво суспільству? Вибачте за тимчасові незручності має найвищі рейтинги переглядів?
Правильно, це новини. Ексцентричні заголовки, емоційне напруження, прогнози ймовірностей воєн, економічного краху, природних катаклізмів. Скандали, плітки і чутки, у яких є свої герої.
Якраз герої цих новин і будуть основними персонажами ваших малюнків. Це відомі всьому світу люди: лідери держав, політики, артисти, спортсмени ...
На зображення подібних людей є колосальний попит! І цей попит збільшується до неймовірних розмірів, коли навколо них піднімається галас в медіа-просторі.
Вибір майданчика, через яку ви будете продавати свої роботи також надзвичайно важливий. І основними критеріями вибору повинні бути наявність високого трафіку потенційних замовників і спеціалізація.
Щодо трафіку картина наступна: по відвідуваності фотостоки вщент перевершують інші інтернет майданчика. Лідером за популярністю, кількістю контенту і його продажу тут є фотобанк Шаттерсток (Shutterstock.com).