قصه های موزیکال. افسانه های موزیکال افسانه های موزیکال همه چیز ما هستند

چقدر خوشایند است که روی تخت محبوب خود دراز بکشید، خود را در یک پتوی کرکی بپیچید و با صاف کردن چشمان خود در صداهای دلربا یک نمایش صوتی فرو بروید که اتاق کودک را آرام آرام می کند!

و در قطار، خیلی خوب است که با عجله تعطیلات را پیش ببریم، از مناظر درخت کریسمس که یکدیگر را تغییر می دهند شگفت زده شویم، به راحتی می توان سرزمین های جذاب و قهرمانان خوب را زیر صدای ملودیک شاهد مشاهده کرد!

اکنون زمان بهبودی است، وقت خود را با مادر خود بگذرانید، و سپس، کوچولوی ناآرام تسلیم یکی از بدترین نگرانی ها، مانند شنیدن این داستان می شود!

و از آنجایی که کوچولوها که از روز آخر هنوز دشمن هستند، نمی توانند ذهن خود را به خود جلب کنند، کافی است چیزی را به صورت آنلاین از مجموعه ادبی گران قیمت ما روشن کنید، و حتی قزاق خوب همیشه راهی مؤثر برای آرام کردن بسکتنیک ها بوده است. ، چه خیلی سرگرم کننده بودیم!

آنقدر شگفت انگیز است که کل میهن در حال و هوای پر زرق و برقی است! گوش دادن کامل به کتاب های صوتی از Vinyakova می تواند یکی از گزینه های فوق العاده برای برگزاری یک گردهمایی خانوادگی، منبع احساسات مثبت و احساسات گرم باشد که کاملاً بدون درد است!

به ما سر بزنید و دوستان خود را بیاورید! در اینجا منتخبی از کلیپ های صوتی فوق العاده برای کودکان قرار داده شده است که هم اکنون می توانید بدون هیچ مشکلی به صورت آنلاین و با سرعت بالا گوش دهید!!!

پترو چایکوفسکی

یکی از معروف‌ترین داستان‌های موسیقی روسی، باله پیوتر چایکوفسکی "The Lusk" است که باله باقی‌مانده این آهنگساز است. لیبرتو بر اساس داستان افسانه ارنست تئودور هافمن "ترقه و پادشاه خرس" توسط طراح رقص معروف ماریوس پتیپا ساخته شده است. داستان این که چگونه کلارا (یا ماری) به همراه لوسکونچیک بر پادشاه خرس غلبه می کنند و لوسکونچیک به شاهزاده تبدیل می شود، به یک داستان کلاسیک تبدیل شده است.

در "لوسکونچیک" دو جهان با هم تعامل دارند: دنیای واقعی که شخصیت های آن سرزمین مادری کلری-ماری است و دنیای خارق العاده که قهرمانان آن لوسکونچیک، اسباب بازی ها، عروسک، پادشاه خرس ها، شکر هستند. پری آلو و دیگران. نور واقعی ستایش‌های آهنگساز به روش‌های تفسیری موسیقی ساده است: در اینجا بینش ارکستراسیون با زنگ‌های آشنا و رقص‌های کلاسیک - مازورکا، والس، گالوپ، پولکا - غالب است. نور خارق العاده به روشی کاملاً متفاوت نقاشی شده است و خود نوآوری چایکوفسکی در خلقت آن آشکار شد.

نور مسحور کننده Drosselmeier باستانی نور جذاب آن را نشان می دهد، ظاهر آن با صدای هماهنگ آلتو و دو ترومبون همراه است. داستان پریان الهام گرفته از مبارزه بین خیر و شر است که البته از موسیقی الهام گرفته شده است. ایده های خوب، تنه های نرم صدا را مشخص می کند. در اینجا گذرهای فلوت مهم است، صدای قلقلک چنگ، زنگ دائمی ساز جدید جهان در آن زمان. سلستا- ساز کیبورد کوبه ای شبیه پیانو مینیاتوری اما با صفحات فلزی یا شیشه ای در وسط. صدا شبیه به صدا درآوردن زنگ های کریستالی است (نام celesta از ایتالیایی به عنوان "بهشتی" ترجمه شده است).. ایده‌های شیطان از طریق یک ارکستراسیون کاملاً متفاوت نشان داده می‌شوند که با یک رجیستر پایین‌تر با مشارکت کلارینت باس و توبا مشخص می‌شود. طلسم شوم ارتش شاه میشا در پشت راهپیمایی نشان داده می شود که با فاگوت ها و تارهای کم همراه است. در دنیایی جذاب، رقص‌ها متفاوت است: رقص اسپانیایی شکلات، رقص عربی کاوی، رقص چینی چای و البته مرموز "Waltz of Quite".

ویکنانی: ارکستر فیلارمونیک برلین، رهبر ارکستر سمیون بیچکوف

اپرای "کازکا درباره تزار سالتان" (1900)

میکولا ریمسکی-کورساکوف

«قصه ای درباره تزار سالتان» که توسط ریمسکی-کورساکوف قبل از صدمین سالگرد روز ملی نوشته شده است، از نظر تنوع یکی از غنی ترین اپرای فارب ارکستری است. این رویداد در نزدیکی Tmutarakan و در نزدیکی مکان Ledenets در جزیره Buyan برگزار می شود. داستان این مکان با موضوع زنگ محلی همراه است. سه دیوا از متن پوشکین در مقدمه قبل از تصویر باقی مانده از اپرا نشان داده شده است. سنجاب با نخود طلایی در ارکستر با موضوع آهنگ فولکلور "در باغ یا در شهر" با ویکن فلوت-پیکولو نمایش داده می شود. جنگجویان دریایی با عموی چورنومور در حال رژه رفتن هستند: باس همان انگیزه را با صدای فزاینده تکرار می کند. و شگفت انگیزترین چیز شاهزاده قو است. ملودی ارتعاشی جذابی به تدریج در درون مایه آهنگ جاری می شود و تبدیل مسحور کننده قو را به شاهزاده خانم زیبا نشان می دهد. شاهزاده قو به شاهزاده گویدون کمک می کند: به عنوان مثال، او را به جملیا تبدیل می کند تا بتواند به Tmutarakan پرواز کند و به پدرش کمک کند. اینجا در خود اپرا می توان ملودی استادانه دژمل را شنید.

ویکنانی: ارکستر سمفونیک و گروه کر تئاتر بزرگ، رهبر ارکستر واسیل نبولسین، تکنوازان ایوان پتروف، اوگنیا اسمولنسکا

اپرای "پیونیک طلایی" (1907)

میکولا ریمسکی-کورساکوف

اپرای "پیونیک طلایی" نیز بر اساس طرح داستان پریان پوشکین نوشته شده است. ستاره شناس که هدیه را به تزارینا دودون می دهد، داستان را فاش می کند در اینجا برخی از انواع نوشته های میکولی ریمسکی-کورساکوف آورده شده است.طلای کنده بخش آواز برنده صدای بلند یک زن - سوپرانو است. ملکه شمخا - حامل تمام مشکلات دودون طمعکار - با همراهی چنگ و سازهای بادی چوبی درباره سرزمین شگفت انگیزی که در آن متولد شده است می خواند. تم ملکه با صدای جرنگ بر روی نت های بلند به نظر می رسد. عنوان این آریا نیز طعمی مشابه را می دهد. این کازکا ساده نیست. و پادشاهی دودون حکومت نمی کند. آهنگساز به فرمانروای دور می خندد. بنابراین ، در جلسه دومای سلطنتی ، صداهای بوفون شنیده می شود و اعلام عشق به ملکه شیماخان دودون با آهنگ محلی "Chizhik-Pizhik" می خواند.

ویکنانی: ارکستر سمفونیک آکادمیک فیلارمونیک مسکو، رهبر ارکستر دیمیترو کیتاینکو، گروه کر بزرگ دانشگاهی رادیو و تلویزیون مرکزی اتحادیه، تکنوازان اوگن نسترنکو، بوریس تارخوف، اولنا اوستینوا

اپرای "بلبل" ​​(1908-1914)

ایگور استراوینسکی

اولین اپرای ایگور استراوینسکی "بلبل" ​​بر اساس طرح داستانی از هانس کریستین اندرسن ساخته شده است. همانند گذشته، در اپرا تقابل بلبل های کارگر و مکانیکی بسیار مهم است. قسمتی از بلبل زنده با صدای بلند و زنانه - یک سوپرانوی کلوراتورا - نوشته شده بود. در آنجا وارد سوپر رودخانه با موضوع بلبل مکانیکی خواهید شد که ارکستر می خواند. در پشت طرح، صرف نظر از اینکه امپراطور به بلبل مکانیکی ارجحیت داده است، فقط آواز بلبل زنده امپراتور را از بیماری مهلک شفا می دهد و همه درباریانش را شاد می کند. تضاد بین طبیعت و انگشت زیبای امپراتور چین به طرز شگفت انگیزی منتقل می شود: به عنوان مثال، ارکستر زمانی که اکشن روی صحنه اجرا می شود، یک شبانه کم می نوازد، و چینی های باشکوه (به طور دقیق تر، در اینجا استراوینسکی موسیقی چینی I را به ارث می برد. به سنت احترام بگذاریم) راهپیمایی، زمانی که در غذاخوری های کاخ مست هستیم.

Vikonanny: ارکستر و گروه کر اپرای واشنگتن، رهبر ارکستر ایگور استراوینسکی، تکنوازان لوران دریسکول، رری گریست، دونالد گرام

اپرای "یالینکا" (1900)

ولودیمیر ربیکوف

طرح اپرای حماسی ولدیمیر ربیکوف "یالینکا" بر اساس دو داستان در مورد کودکان فقیری است که در شب کریسمس گرم نگه داشته می شوند. این «دختری با سیرنیکی» اندرسن و موعظه «پسر نزد مسیح در یالینتسی» است. اپرا با نت آهنگساز منتقل می شود، به طوری که می توان آن را "نینی، در محلی که اپرا روی صحنه می برد" پیدا کرد. اپرا مجلسی است، تعداد کمی شخصیت فعال وجود دارد، فقط شخصیت اصلی (دختر بیچاره) و روح مادرش می خوانند. لحن ملودی‌هایی که برای دختر نوشته شده شبیه زبان اصلی است و لحن‌های رقت‌انگیز کوتاه مانند نعمت رحمت است. تعداد زیادی ناهماهنگی در مقدمه وجود دارد که بسیار فوری به نظر می رسد.

اپرا دارای تعدادی لایت موتیف است. پایین ترین و با احترام ترین والس است که بر شادی دست نیافتنی، نور ایده آل، گرما و خوبی تأکید می کند. ابتدا، والس در ساعت مقدس در غرفه، جایی که یالینکا با تزئینات فراوان ایستاده است، روی پیانو نواخته می شود. والس با عبارات کوتاه موسیقی نفوذ می کند، مانند صدای دختر بچه ای که به پنجره خانه کوچک نگاه می کند. ناگهان صدای والس متفاوت است: این یک سراب است، رویای دختری که در آن او خود را مستانه در قصر مجلل مست کرده است. تعداد زیادی بچه های دیگر وجود دارند و شاهزاده دختر را به تاج و تخت هدایت می کند - فلوت، ویولن با ته رنگ های لطیف ویولا و باسون، همراهی آسمانی، زنگ ها و چنگ سرنوشت والس دیگری را رقم می زند.

ویکنانی: ویکتور ریابچیکوف.
متأسفانه، دیگر هیچ ضبطی از اپرا در سرویس های پخش وجود ندارد، اما ما تضمین می کنیم که آن را تقریباً زنده خواهید یافت.

باله "پوپلوشکا" (1944)

سرگئی پروکوفیف

باله بر اساس طرح داستانی از چارلز پرو. پوپلوشکا از کار مداوم خود خسته شده است (به نظر می رسد تم غنایی آنها خسته به نظر می رسد) و قصد دارد به توپ و ناهماهنگی برود. شاهزاده بلافاصله شروع به درک می کند، اما عشق خود را دگرگون می کند: او با صدای هیاهو در توپ ظاهر می شود و به محض شنیدن پوپلوشکا، موسیقی بلافاصله به متن ترانه تغییر می کند. دگرگونی‌های پوپلوشکا، به منظور دنبال کردن طرح، با ترب کوهی انجام می‌شود، اما تیم پری دختر در طول سکانس رقص لباس‌های خود را به تن کردند. و، البته، در توپ، انواع رقص های دادگاه اجرا می شود: پاسپ، بوره، مازورکا، منت. و در وسط کلیسا، در حالی که مهمانان در حال جشن گرفتن هستند، ارکستر راهپیمایی را آغاز می کند. پروکوفیف یکی از کارهای قبلی خود را به نام اپرای "داستان سه پرتقال" (1919) نوشت. رابطه عاشقانه بین پوپلوشکا و شاهزاده با صدای والس بزرگ، معروف به سالگرد پیونیچ برمی خیزد: در پس زمینه ترمولوی ویولن ها و پاساژهای کلارینت، ساعت زیلوفون و کوبیدن آرام بلوک چوبی بالا آمدن. حدس دیگری در مورد ساعت بدشانس - سالگرد، که کل باله را همراهی می کند.

Vikonannya: ارکستر ملی روسیه، رهبر میخائیلو پلتنیوف

باله "Konik the Little Huchback" (1955)

رودیون شچدرین

اولین باله آهنگساز رودیون شچدرین بر اساس طرح داستان پریان پیوتر یرشوف "Konik the Little Humpbacked Boy". از ابتدای پخش موسیقی فضای مکان مقدس مردم مملو از موسیقی است. بوق ها و بوق ها از میان صدای تم آغازین کل نمایش می گذرد که پچ پچ بی پایان را به جمعیت منتقل می کند. ملودی یک رقص با سیل معمولی روسی به صدا در می آید. باله Kastsa طیف گسترده ای از بازنمایی ها در ژانر دیتی دارد: در اینجا ملودی های پر انرژی در صحنه ایوان با برادرانش و آهنگ هایی که توسط Shchedrin در "رقص گرد" نوشته شده است. برای اضافه کردن به ارکستر، آهنگساز شامل تعداد زیادی سازهای کوبه‌ای بود: dzvinochki، zvoni، bubons، trikutnik، درام، تیمپانی و همچنین ترومپت.

سه تصویر از اولین اجرا ما را با چهره های شاخص باله آشنا می کند. در زیر همراهی باسون و سازهای زهی «باللایکا»، لایت موتیف برادران ایوان ظاهر می شود. برادران مضمون یکسانی دارند، قطعات دانیلو و گاوریلو شبیه یکدیگر هستند. این یک تم عالی و اجتناب ناپذیر با ریتم، لهجه ها و تکرارهای گازدار است: برادران در قفل هستند.

کونیک کوچولو نه آنقدر که متفکر است، به شیوه خودش جذاب است. The Horse's Theme توسط فلوت پیکولو و بوبو نواخته می شود. این شبیه به لایت موتیف خود ایوان است که کونیک در همه چیز به آن کمک می کند. دوشیزه تزار با مضامین مختلفی مشخص می شود. اولین لایت موتیف آن یک تم فراخوانی از ارکستراسیون های فوق العاده باروی است، این ملودی قهرمان را به نور خارق العاده این باله می آورد. و لایت موتیف دیگری از Tsar’s Little One پس از برخورد او با ایوان ظاهر می شود. وان یک قهرمان روسی می شود - صدای آهنگ کولیسکوف که توسط آهنگساز از مجموعه لیادوف "آوازهای مردم روسیه" ساخته شده است.

باله با یک قدیس شاد و نواختن زنگ ها به پایان می رسد. جلال جوان - ایوان و باکره تزار. رقص جوانان در دایره: رقص روان روسی نامزدها رقص جوانی نامزد را تغییر می دهد. همراه با تم، تم تاریک و شاد اسب کوچولو است.

Vikonannya: ارکستر تئاتر موسیقی آکادمیک مسکو به نام. K. S. Stanislavsky و Vl. من. نمیروویچ-دانچنکو، رهبر ارکستر گئورگی ژمچوژین

اپرا باله "کودک و چاکلونستوو" (1919-1925)

موریس راول

لیبرتو کتاب «کودک و شیطنت» موریس راول بر اساس نقوش بسیاری از آثار ادبی است: افسانه‌های پری، برادران گریم، اندرسن و مترلینک. در پشت طرح پسر خشمگین موجودات و اشیای زنده وجود دارد: نیمکت، جام چینی، ووگون، کیشکا، صندلی راحتی، میشا پرواز - بیش از ده ها از آنها. تسه اپرا بالهبنابراین، همه شخصیت ها نه تنها آریاهای ملودیک می خوانند، بلکه رقص های فاکستروت، والس-بوستون، مینوت، گالوپ، کنکن و سایر رقص ها را نیز می رقصند.

فضای چاکلونیسم توسط یک ارکستر خارق العاده ایجاد می شود. او تعدادی از سازهای سنتی سمفونیک و به خصوص تامبرهای خارق‌العاده دارد: یک دستگاه بادی (ایولیفون)، یک لوتئال (تبدیل پیانو)، یک فلوت جاز با لشتون‌ها و یک رنده ترش! موسیقی اغلب مبتنی بر صدا خواهد بود: ارکستر و ویکوناوی ها فریادهای خفن و زمزمه ای دارند، ضربان سالگرد و صدای فنجان فنجانی که می شکند. معلم حساب، در حالی که از یک کتاب باز بیرون می‌خزد، یا با فالستو یا با صدایی غمگین و زمزمه‌آمیز، با دماغش می‌خواند. بنابراین، این صحنه هولناک شروع به یک گردباد بدون کف دست می کند، که باعث می شود سر پسر شروع به چرخیدن کند. در صحنه‌ای دیگر، بخش آوازی وگنیو روح آزاد ذهن ما را منتقل می‌کند: ملودی زیبای آن که شنیده می‌شود، به نت‌های بلند مرزی می‌رسد، بیشتر دستگاهی است، کمتر آوازی است.

Vikonanny: ارکستر ملی رادیو فرانسه، رهبر ارکستر Laurene Maazel، تکنوازان Françoise Auger، Michel Senechal

داستان سمفونیک "پیتر و ووک" (1936)

سرگئی پروکوفیف

سرگئی پروکوفیف یک داستان سمفونیک موزیکال به ویژه برای تئاتر کودکان مسکو نوشت. قهرمان اصلی داستان پتیا ده ساله است ، مهمترین پیشگام ووکا پیروز است که قبل از ظهور Myslyvtsev سالم بود. نسخه نهایی داستان به این صورت است: گوینده متن را می خواند و ارکستر هر چیزی را که گفته می شود صدا می کند.

مضمون قهرمان پوست توسط یک ساز یا گروهی از سازها شبیه به صدای یک ارکستر سمفونیک نواخته می شود. به عنوان مثال، دیدوسیا، ناراضی از این واقعیت است که او بدون اجازه با هزینه می نوازد، یک ساز بادی چوبی کم - یک باسون را به تصویر می کشد. پتیا بی باک - یک کوارتت زهی (دو قسمت ویولن، ویولا و ویولن سل)، و دوست و همکارش پتاشکا - فلوت، که لرزش بال های کوچک و تریل های جینگ را به بهترین شکل منتقل می کند.

شخصیت دشمن اصلی پتیا - ووکا - توسط سازهای میانی، قدرتمندترین، قدرتمندترین در ارکستر منتقل می شود. در رجیستر پایین، سه شاخ آکوردهای مینور مهم را می نوازند. بردی هم آدم های نامهربانی دارد: کیشکا که دزدی می کند از کلارینت می گذرد و کاچکا عاقل و عاقل شده است. در لحظه اجرای سوپرآهنگ کچکا و پتاشکا درباره کسانی که در خدمت پرندگان هستند، همزمان دو تم در ارکستر به صدا در می آید: سوت های فلوت نشان دهنده آهنگ پتاشک است. و کواک "کاچکا" ساز چوبی دیگر - ابوا - را منتقل می کند. زمین بازی می خواست به خود ببالد، اما خیلی زیاد بود و ووک سوئدی در حرکت آن را جعل کرد. آل از پتیا ووک نمی توانست وارد شود: پسر او را گرفت و با کمک او به موزه جانورشناسی برد. داستان با راهپیمایی روشن فاتحان به پایان می رسد، جایی که همه قهرمانان را می توان به شیوه ای متفاوت شنید.

Vikonannya: ارکستر سمفونیک آکادمیک دولتی اتحاد جماهیر شوروی، رهبر ارکستر یوگن سوتلانوف، متن خوانده شده توسط ناتالیا ساتز

اپرا "Snihuronka" (1881)

میکولا ریمسکی-کورساکوف

لیبرتو این اپرا توسط خود ریمسکی-کورساکوف بر اساس آهنگ اوستروفسکی "Sniguronka" نوشته شده است. برف کوچک به پادشاهی دلربا برندی ها می آید تا گرمای عشق را بیابد، اما با رسیدن به آن، به طرز غم انگیزی. شنوندگان اپرا برای گیج شدن مقصر نیستند، حتی اگر مرگ اسنگورونکا به طور ناگهانی در پادشاهی برندی ظاهر شود، تابستان گرم دوباره در راه است که با مبادله خدای یاریلی اعطا شده است.

ریمسکی-کورساکوف شخصیت های متعدد اپرا را به سه گروه تقسیم کرد: اسطوره ای (پدر فراست، بهار-قرمز، لیسوویک)، نیمه اسطوره ای (سنگورونکا، لل، تزار برندی) و واقعی (کوپاوا، میزگیر، بوبیل و بوبیلیخا، یاتا). بیروچی). لبه پوست ویژگی موسیقایی خود را دارد، شخصیت پوست لایت موتیف خود را دارد. به عنوان مثال، ظهور بهار با صدای گرم بوق ها همراه است و ظهور فراست با موسیقی "سرد" با صدای کم همراه است. تصویر خواننده عامیانه Lelya از سه آهنگ تشکیل شده است - یک آهنگ طولانی، یک رقص گرد و یک رقص، و تصویر Sneguronka به قسمت فلوت با ملودی های غنایی برای بخش آواز می پیوندد. ظاهر مردم «واقعی» میزگیر با صدای غلیظ کلارینت باس همراه است. گروه های کر نقش بزرگی در اپرا دارند: به عنوان مثال، در طرح داستان سرنوشت مردم برندی اتفاق می افتد، به عنوان مثال، در صحنه "Seeing Off Butter" و در پایان: صدای گروه کر رشد می کند - مانند روشنایی خورشید، که بار دیگر بر پادشاهی برندی خواهد درخشید.

ویکنانی: ارکستر سمفونیک و گروه کر تئاتر بزرگ، رهبر ارکستر اوگن سویتلانوف، تکنوازان ایوان کوزلوفسکی، ویرا فیرسوا، اولکسی کریوچنیا

باله "پرنده آتشین" (1909-1910)

ایگور استراوینسکی

ایگور استراوینسکی "پرندگان آتشین" را بر اساس درخواست سرگئی دیاگیلف برای فصل های روسیه نوشت. لیبرتو که توسط طراح رقص مشهور میخائیل فوکین ایجاد شده است، بر اساس طرح داستان های عامیانه بسیاری (در مورد ایوان تزارویچ، پرنده آتشین و گرگ خاکستری، در مورد کوشچی جاودانه و زیبایی محبوب تزارینا) و یکی از رقص های نویسنده است. سولوگوب. در حالی که پرنده آتشین را تعقیب می کند، ایوان تزارویچ به سمت باغ معجزه می دود. در آنجا می توانید مردان ثروتمندی را ببینید که کوشچی جاودانه آنها را برای کسانی که بوی بدشان می خواستند نام هایی را که از آنها دزدیده شده بود بدزدند به سمت سنگ می چرخاند. اکنون شاهزاده خانم نام برده در نزدیکی قلعه کوشچی زندگی می کند و به باغ می رود. زیبایی وصف ناپذیری در پشت آنها وجود دارد، ایوان تسارویچ در آن حلقه می زند. خدمتکاران جدا شده ایوان را می گیرند تا به دنبال شاهزاده خانم ها فرار کنند و سپس به او اجازه داده می شود تا دور نور کور پر پرنده آتشین بپیچد. بنابراین طلسم پادشاهی شیطانی از بین می رود و یک مکان مسیحی به جای آن ظاهر می شود. قهرمانان مسحور زنده می شوند و نام آنها را می دانند و ایوان تزارویچ - اکنون حاکم مکان جدید - با زیبایی محبوب دوست می شود.

این باله سه دنیای کازکوف را می خواند: پادشاهی تاریک کوشیا، باغ معجزه آسا با سیب های طلایی و مکان مسیحی با گنبد. کوشچیوا با وقفه‌های ریتمیک مشخص و سوت‌های درخشان فلوت پیکولو به شدت وارد «رقص کثیف» می‌شود. ظاهر پرنده آتشین با ملودی های پایین تر کلیفرم سازهای بادی چوبی و زهی باستانی همراه است. رقص گرد استراوینسکی سلطنتی حاوی نقل قولی از آهنگ فولکلور روسی "مثل قفس، قفس" و در پایان شاد - از آهنگ "این درخت کاج نیست که تکان می خورد."

ویکنانی: ارکستر سمفونیک کلمبیا، رهبر ارکستر ایگور استراوینسکی

باله "زیبای خفته" (1889)

پترو چایکوفسکی

در باله "زیبای خفته" اثر چایکوفسکی که پس از افسانه چارلز پرو نوشته شده است، همانطور که به نظر می رسد و در افسانه ها ظاهر می شود، دو نور به هم برخورد می کنند: نور خیر، همانطور که پری بوزوک نشان می دهد، و نور نور شیطان، همانطور که توسط پری کارابوس نشان داده شده است. پری پوست لایت موتیف خود را دارد: پری یاس بنفش والس ملایمی دارد و پری کارابوس موسیقی ناپایدار و خشنی دارد که به تدریج تغییر می کند.

آن ها در گذرگاه به هم می چسبند و خوبی ها از آنجا عبور می کنند. و در آن لحظه، هنگامی که قهرمان اصلی باله - شفق قطبی - با یک دوک می چرخد، ما آن را از کارابوس دور می کنیم، تم پری شیطانی همیشه می تواند به صدا درآید. لایت موتیف رویای آروری در ابتدا به طرز ملودی‌انگیزی بازتاب لایت‌موتیف پری کارابوس است و در کنش دیگری باله به آن خوبی‌ها نزدیک است. پیروزی خیر دوباره در پرده سوم مشهود است که مملو از ملودی های پیروزمندانه است. تکنیک های عددی صدا و ارثی نقش زیادی در پایان بازی دارند. به صداهای پولونیز شاد پرنس دیزایر و پرنسس آرورا، مهمانان ظاهر می شوند - شخصیت هایی از افسانه های دیگر چارلز پررو: پوپلوشکا و شاهزاده فورچون، زیبایی و هیولا، ریش آبی و تیمش و دیگران. هر جفت قهرمان به صورت جداگانه ارائه می شود، هم از نظر موسیقی و هم از لحاظ رقص. بنابراین، به عنوان مثال، پاس دودو شاهزاده فلورینی و پرنده آبی همیشه پرواز آزاد و آسان پرندگان را با تکان دادن دست، کوتاه کردن موهای سبک و چرخش به یاد می آورد. از نظر موسیقی، این تصویر با کمک ملودی های فرفری منتقل می شود که توسط فلوت ها و کلارینت ها تکمیل می شود که آواز پرندگان خارق العاده را به ارث می برند. در اپیزود «گربه در مراقبت و روده سفید»، صدای ابوا و باسون به دنبال ناله‌های گربه‌ای می‌آید و اپیزود «کلاه قرمزی و گرگ‌ها» به‌طور ریتمیک صدای گریه‌های لرزان یک دختر را منتقل می‌کند.

Vikonanny: ارکستر سمفونیک لندن، رهبر ارکستر آندره پروین

باله "سیپولینو" (1974)

کارن خاچاتوریان

طرح باله بر اساس افسانه معروف جیانی روداری "به سیپولینو بیا" در مورد پسر جوان خوبی است که با حاکمان ثروتمند - لیمو و گوجه فرنگی مبارزه می کند و برای موسیقی - کارتون فوق العاده "Cipollino" از سال 1961. این باله دارای موسیقی از کارتون های دیگر است که توسط خاچاتوریان ساخته شده است: "وقتی یالینکاها در آتش هستند" (1950)، "جنگل ماندریونیکی" (1951)، "داستان شیرین بیان" (1970)، "یک مسابقه غیر معمول" (1955) . ، "قدیمی می داند" (1956).

در این باله هیچ لایتموتیفی به شخصیت ها اختصاص داده نمی شود، موسیقی از طرح پیروی می کند و نه شخصیت های خاص. به عنوان مثال، تعقیب Cipollino با کمک موسیقی تاخیری با ریتمی که تماشاگران مزاحم را به ترس برای قهرمان تشویق می کند، به دقت منتقل می شود. سادگی کودکانه و در دسترس بودن باله با تأکید بر نمره اعداد کودکان (به عنوان مثال، عروسی سیپولینو و ملاقات با دوستان، ظاهر شاهزاده لیمون با نگهبان) بر شماره های باله سنتی (مانند Magnol) افزایش می یابد. pas de deux ii و Cherry, guard's variation, guard's variation, magnolias). رقص ناجور به رقصندگان جوان اجازه می دهد تا در اجراها شرکت کنند. و بر اساس باله خاچاتوریان، سوئیت کودک برای پیانو را با همان دست ساخت.

Vikonannya: ارکستر سمفونیک تئاتر بزرگ، رهبر ارکستر اولکساندر کوپیلوف

- وینخید امروز نیست. با بزرگتر شدن نسل، داستان های بیشتری روی گرامافون ضبط می شد. با این حال، کلیپ های صوتی بدون گربه امروزی برای کودکان ارتباط خود را برای مادران ثروتمند امروزی از دست نمی دهد. ما مجموعه گسترده ای از داستان های صوتی فوق العاده را به شما ارائه می دهیم که امروز می توانید آزادانه به آنها گوش دهید. مسحور کردن بدون هزینه. ایده های هر فرد دارای شرح کوتاهی است که به شما و فرزندتان در انتخاب کمک می کند.

شچوب شنیدن کلیپ های صوتی آنلایناین یک تجربه خوشایند برای بچه ها بود و آنها تشویق شدند تا در گویندگان حرفه ای، بازیگران و ستاره های صحنه شرکت کنند. ضبط دارای ملودی ها و جلوه های صوتی فوق العاده است. از این گذشته، کودکانی که بدون آسیب به داستان های صوتی آنلاین گوش می دهند، کودک به نمایندگی از نژادهایی که در داستان های جذاب یافت می شود، فانتزی را توسعه می دهد.

داستان های صوتی کودکان به بچه های کوچک اجازه می دهد تا دایره لغات خود را گسترش دهند و درک خود را از لحن ها غنی کنند. همچنین باید احترام فرزندانتان را متمرکز کنید. بسیاری از پدران می گویند که پس از تماشای کارتون، کوچولوها به طرز باورنکردنی بیدار می شوند. پس از گوش دادن به داستان های صوتی، نمی توان از این اثر اجتناب کرد. با شنیدن قصه ها در شب، کودک به چشم فشار نمی آورد - که البته برای سلامت چشم مضر است.

ثابت شده است که شنیدن درک زبان خارجی و سواد موسیقی را برای کودک آسان تر می کند. برای پسرهای قهوه ای لازم است که یاد بگیرند چگونه به اطلاعات گوش دهند. با اجازه دادن به بچه‌های کوچک برای شنیدن داستان‌های صوتی، کمک ارزشمندی به روشن‌سازی آنها می‌کنید.

گوش دادن به داستان های صوتی Korisno؟

گوش دادن آنلاین به افسانه ها یک راه حل فوق العاده برای والدین امروزی و فرزندانشان است. صداپیشگی فوق العاده داستان کوچولو را در حالی که مادر در سمت راست مشغول است هیجان زده می کند. در چنین شرایطی، کلیپ های صوتی به سادگی غیر قابل تعویض هستند. فقط روی داستان زیر کلیک کنید، که می توانید بدون آسیب در سایت انتخاب کنید و از آن لذت ببرید، یا روی ایجاد آنلاین کلیک کنید - و فرزند شما اکنون نور جذاب فانتزی و جرقه بزرگ رویاها را خواهد داشت.

با آهنگ، می فهمید که گوش دادن به داستان های صوتی نه تنها خنده دار است، بلکه بسیار رام کننده است. استفاده از کامپیوتر برای آنها اصلا اجباری نیست. داستان های ما را می توان در تبلت، لپ تاپ و گوشی های هوشمند شنید. هنگامی که توانایی لذت بردن از کلیپ های صوتی را کشف کردید، به زودی برای کودکان بزرگتر سرگرم کننده خواهید بود. اگر از داستان های ضبط شده در تلفن هوشمند یا رایانه لوحی خود آگاه هستید، به کوچولوها کمک می کنید تا به سرعت بهبود یابند، زیرا در حال حاضر به اینترنت دسترسی ندارید.